Жители города и гости смогут увидеть произведения художников-кукольников, творчество которых широко известно ценителям авторской куклы в Москве и Санкт-Петербурге
Кураторы выставки ставили своей целью расширить формат традиционной экспозиции и превратить зрителей в активных участников. В рамках выставки пройдет множество креативных мероприятий для взрослых и для детей. Можно посетить мастер-класс и стать автором-создателем театральной куклы, или изготовить авторскую игрушку к Рождеству.
Полная программа творческих мероприятий и регистрация на МК на сайте moroshkatheater.ru
Дополнительная программа 6+
Выставка благотворительная: все вырученные средства пойдут на благоустройства нового дома театра «Морошка»
Их работы впервые выставляются в Калининграде. Удивительно тонкая кукольная стилизация всегда узнаваема, а творческий почерк неповторим и уникален.
Семья Заброцких. Соавторы, коллеги, друзья. Семейный тандем сказочников, дизайнеров одежды, художников –кукольников, арктофилистов, фотографов, коллекционеров. Создаём свои работы вместе.
Их работы впервые выставляются в Калининграде. Удивительно тонкая кукольная стилизация всегда узнаваема, а творческий почерк неповторим и уникален.
Семья Заброцких. Соавторы, коллеги, друзья. Семейный тандем сказочников, дизайнеров одежды, художников –кукольников, арктофилистов, фотографов, коллекционеров. Создаём свои работы вместе.
Оксана Сахарова
Работает с фарфором с 2009 года. Создает художественных кукол из фарфора, цветы, занимается росписью фарфоровых изделий.
Ее фарфоровые куклы живут в лучших частных коллекциях и художественных галереях России, Европы, Америки и Китая, так же работы художника можно увидеть в экспозиции Калининградского Музея Изобразительных Искусств
Член международной ассоциации художников-кукольников NIADA (США)
Член Творческого Союза Художников России
Лауреат Международной премии искусства куклы Pandora Platinum — 2014
С 2011 года Участник международных выставок искусства куклы в Москве, Санкт-Петербурге, Риге, Таллине, Амстердаме, Праге, Мюнстере
В 2015 году ее коллекция «Музы Альфонса Мухи» была главной экспозицией на Международной выставке Doll Prague в Праге (Чехия)
Член международной ассоциации художников-кукольников NIADA (США)
Лауреат Международной премии искусства куклы Pandora Platinum — 2014
С 2011 года Участник международных выставок искусства куклы в Москве, Санкт-Петербурге, Риге, Таллине, Амстердаме, Праге, Мюнстере
В 2015 году ее коллекция «Музы Альфонса Мухи» была главной экспозицией на Международной выставке Doll Prague в Праге (Чехия)
Член Творческого Союза Художников России
Работает с фарфором с 2009 года. Создает художественных кукол из фарфора, цветы, занимается росписью фарфоровых изделий.
Ее фарфоровые куклы живут в лучших частных коллекциях и художественных галереях России, Европы, Америки и Китая, так же работы художника можно увидеть в экспозиции Калининградского Музея Изобразительных Искусств
Виктория Корниецкая
Мастер художественной куклы. С 2020г. - член Союза художников декоративно - прикладного искусства, секции «Авторская кукла». С недавних пор художник, сотрудничающий с Камерным театром кукол «Морошка»
Неоднократный участник международных кукольных выставок проходящих в Германии, Израиле, Москве, Петербурге. Лауреат 4-ого и 5-ого Международного конкурса «Пандора Платинум»
Постоянный участник различных международных проектов Студии 14 (Таллин)
Автор наградной фигуры Международного конкурса авторской куклы «Gaudir» (Испания)
Победитель кукольных конкурсов
Неоднократный участник международных кукольных выставок проходящих в Германии, Израиле, Москве, Петербурге. Лауреат 4-ого и 5-ого Международного конкурса «Пандора Платинум»
Постоянный участник различных международных проектов Студии 14 (Таллин)
Автор наградной фигуры Международного конкурса авторской куклы «Gaudir» (Испания)
Победитель кукольных конкурсов
Мастер художественной куклы. С 2020г. - член Союза художников декоративно - прикладного искусства, секции «Авторская кукла». С недавних пор художник, сотрудничающий с Камерным театром кукол «Морошка»
Ирина Москвина
Автор трёх книг прозы (изд-ва "Айлурос", Нью-Йорк, ЭКСМО, Москва), лауреат литературной премии «Дебют» (2006 г.). Книжный график и художник авторской куклы.
Авторской куклой и объектами занимается уже почти двадцать лет, последние десять - с учениками. Окончила Лицей при Академии Художеств и Санкт-Петербургскую Государственную Академию Театрального Искусства (художник-постановщик театра кукол).
В качестве книжного графика в издательстве Айлурос оформляла книги современных русскоязычных поэтов и прозаиков (Алексея Цветкова, Елены Сунцовой, Дмитрия Данилова, Алексея Сальникова, Екатерины Симоновой, Геннадия Каневского, Игоря Булатовского, Анаит Григорян и др.)
Рождественские выставки в Музее Этнографии (СПб - Италия)
Постоянный участник совместных выставочных проектов со Студией-14 (Таллинн, Эстония)
Проект "Грани игры" (Елагиноостровский дворец-музей)
Проект "Кукловодство" Объединения Долларт (приз Долларт-2021)
С персональной выставкой участвовала в Данилов-фест-2021 (Псковский Академический Театр Драмы, филиал ФГБУК "Национальный Драматический Театр России - Александринский Театр)
Работы находятся в частных коллекциях в России, США, Чехии, в собрании Санкт-Петербургского Музея Игрушки
Постоянный участник совместных выставочных проектов со Студией-14 (Таллинн, Эстония)
Рождественские выставки в Музее Этнографии (СПб - Италия)
Проект "Грани игры" (Елагиноостровский дворец-музей)
Проект "Кукловодство" Объединения Долларт (приз Долларт-2021)
С персональной выставкой участвовала в Данилов-фест-2021 (Псковский Академический Театр Драмы, филиал ФГБУК "Национальный Драматический Театр России - Александринский Театр)
Работы находятся в частных коллекциях в России, США, Чехии, в собрании Санкт-Петербургского Музея Игрушки
Автор трёх книг прозы (изд-ва "Айлурос", Нью-Йорк, ЭКСМО, Москва), лауреат литературной премии «Дебют» (2006 г.). Книжный график и художник авторской куклы.
Авторской куклой и объектами занимается уже почти двадцать лет, последние десять - с учениками. Окончила Лицей при Академии Художеств и Санкт-Петербургскую Государственную Академию Театрального Искусства (художник-постановщик театра кукол).
В качестве книжного графика в издательстве Айлурос оформляла книги современных русскоязычных поэтов и прозаиков (Алексея Цветкова, Елены Сунцовой, Дмитрия Данилова, Алексея Сальникова, Екатерины Симоновой, Геннадия Каневского, Игоря Булатовского, Анаит Григорян и др.)
Помимо кукольников в проект были приглашены известные современные калининградские художники
Ольга Дмитриева
Как только я произнесла вслух слова «художник-этнограф», я поняла, что сформулировала свою миссию в пространстве не только своей жизни, но и в культуре.
Тесная связь с землей, на которой я живу с самого детства, не может не оставить след не только в душе, но и творчестве. 700 лет истории, оставленной нам другим народом, жившим здесь до нас, неоспоримо влияют на меня ежедневно и ежесекундно, и это влияние служит поводом для творчества.
Эти две парные работы «Портреты любимого города» были вдохновлены образами города, который я люблю всем сердцем. Город, в котором сплелись две культуры, настолько прочно запечатлелся в моей голове, что кажется его образ я ношу не только внутри, но и снаружи.
Биографию художника начала с учебы в Академии Сан-Алехандро в Гаване (Куба). Продолжила в музыкальном колледже им.Рахманинова в Калининграде. В 1990 году стала членом Союза Художников СССР
Участник свыше 60-ти групповых выставок в России и за рубежом
Работы находятся в коллекциях калининградских государственных музеев, Международного музея современной графики (Фредрикстад, Норвегия), Галерея префектуры Канагава, (Япония), а также в частных коллекциях России, Швеции, Германии, Франции, Польши
Работает в качестве frеelance artist в области графического дизайна, живописи, станковой и книжной графики, разработки сувениров
Автор комиксов об Иммануиле Канте, Э.Т.А.Гофмане, книжек-раскрасок о городах Калининградской области, Азбуки города К
В качестве куратора в соавторстве с Александром Дубровским сделала проект-коллаборацию художников и поэтов СлоVision (Калининград, 2018) и СлоVision 20.20(Калининград)
Участник свыше 60-ти групповых выставок в России и за рубежом
Работы находятся в коллекциях калининградских государственных музеев, Международного музея современной графики (Фредрикстад, Норвегия), Галерея префектуры Канагава, (Япония), а также в частных коллекциях России, Швеции, Германии, Франции, Польши
Работает в качестве frеelance artist в области графического дизайна, живописи, станковой и книжной графики, разработки сувениров
Автор комиксов об Иммануиле Канте, Э.Т.А.Гофмане, книжек-раскрасок о городах Калининградской области, Азбуки города К
В качестве куратора в соавторстве с Александром Дубровским сделала проект-коллаборацию художников и поэтов СлоVision (Калининград, 2018) и СлоVision 20.20(Калининград)
Как только я произнесла вслух слова «художник-этнограф», я поняла, что сформулировала свою миссию в пространстве не только своей жизни, но и в культуре.
Тесная связь с землей, на которой я живу с самого детства, не может не оставить след не только в душе, но и творчестве. 700 лет истории, оставленной нам другим народом, жившим здесь до нас, неоспоримо влияют на меня ежедневно и ежесекундно, и это влияние служит поводом для творчества.
Эти две парные работы «Портреты любимого города» были вдохновлены образами города, который я люблю всем сердцем. Город, в котором сплелись две культуры, настолько прочно запечатлелся в моей голове, что кажется его образ я ношу не только внутри, но и снаружи.
Биографию художника начала с учебы в Академии Сан-Алехандро в Гаване (Куба). Продолжила в музыкальном колледже им.Рахманинова в Калининграде. В 1990 году стала членом Союза Художников СССР
Александр Матвеев
Фотограф, художник, член Калининградского Союза фотохудожников. В своей работе фокусируется на природных и городских ландшафтах и исследует, как люди в Калининградской области относятся к своей физической и социальной среде. Он участвовал в проекте по развитию трансграничной природной территории Виштынецкое озеро - Роминцкая Пуща. Участник Первой триеннале российского современного искусства в категории "Верность месту" в музее современного искусства "Гараж" (Москва). Штатный фотограф еженедельной газеты “Страна Калининград”
Фотограф, художник, член Калининградского Союза фотохудожников. В своей работе фокусируется на природных и городских ландшафтах и исследует, как люди в Калининградской области относятся к своей физической и социальной среде. Он участвовал в проекте по развитию трансграничной природной территории Виштынецкое озеро - Роминцкая Пуща. Участник Первой триеннале российского современного искусства в категории "Верность месту" в музее современного искусства "Гараж" (Москва). Штатный фотограф еженедельной газеты “Страна Калининград”
Анна Чуланова
Художник. Родилась и выросла в г. Тольятти. Закончила факультет дизайна СХУ им. Петрова-Водкина г. Самара. Живёт и работает в г. Санкт-Петербург. Посвятила своё творчество искусству художественной куклы с 2005 года. Участвует в российских и зарубежных выставочных проектах. Работы находятся в частных коллекциях России, Европы и Америки, музеях и галереях современного искусства
Участник экспериментальной творческой мастерской «Dollart.ru» Российской академии художеств и Творческого союза художников России
В 2016 году основала в Санкт-Петербурге студию художественной куклы «Чукла»
Член творческого союза художников России (ТСХР)
Член творческого союза художников «СОЛЯРИС»
Участник экспериментальной творческой мастерской «Dollart.ru» Российской академии художеств и Творческого союза художников России
В 2016 году основала в Санкт-Петербурге студию художественной куклы «Чукла»
Художник. Родилась и выросла в г. Тольятти. Закончила факультет дизайна СХУ им. Петрова-Водкина г. Самара. Живёт и работает в г. Санкт-Петербург. Посвятила своё творчество искусству художественной куклы с 2005 года. Участвует в российских и зарубежных выставочных проектах. Работы находятся в частных коллекциях России, Европы и Америки, музеях и галереях современного искусства
Евгения Балдина
Cоздаёт работы в стилистики геометрической абстракции Раскладывая на геометрию, вполне узнаваемые образы, она усиливает их колористическими схемами. При помощи цветовых полей, форм и чистоты линий, художник ищет баланс, гармонию и динамику в статичной композиции произведения!
Cоздаёт работы в стилистики геометрической абстракции Раскладывая на геометрию, вполне узнаваемые образы, она усиливает их колористическими схемами. При помощи цветовых полей, форм и чистоты линий, художник ищет баланс, гармонию и динамику в статичной композиции произведения!
Вера Петровская
Закончила Ярославское художественное училище по специальности Живопись, и факультет графики Академии художеств им. Репина. Участвует в международных пленэрах, групповых и персональных выставках
О себе
Так как мне самой за долгие годы обучения в какой-то момент стало тесно в рамках академической школы рисования, я параллельно с учёбой стала заниматься текстильным шитьём, ассамбляжами, вышивкой. Но пожалуй одним из самых знаковых событий в моей жизни стала встреча с такой формой искусства, как Книга художника.
Книга художника — это произведение искусства, в котором автор прорабатывает не только содержание и иллюстрации, но и все остальные элементы книги. В отличие от писателя художник создаёт книгу как целостный организм, в котором текст становится лишь одной из составляющих комплексного арт-послания. Не менее важными оказываются тактильные, слуховые, а иногда и обонятельные ощущения.
Благодаря тому, что Книга художника это художественный метод, который даёт большой простор для фантазии и самовыражения, это стало для меня освобождением, проводником к самой себе, к пониманию того, что мне на самом деле нравится и делает меня живой, а что – нет. Это стало для меня той формой искусства, которая снова вернула мне интерес к творчеству, я по-настоящему почувствовала, насколько терапевтическим является творческий процесс, насколько он освобождает, придаёт силы, помогает слышать себя
Закончила Ярославское художественное училище по специальности Живопись, и факультет графики Академии художеств им. Репина. Участвует в международных пленэрах, групповых и персональных выставках
О себе
Так как мне самой за долгие годы обучения в какой-то момент стало тесно в рамках академической школы рисования, я параллельно с учёбой стала заниматься текстильным шитьём, ассамбляжами, вышивкой. Но пожалуй одним из самых знаковых событий в моей жизни стала встреча с такой формой искусства, как Книга художника.
Книга художника — это произведение искусства, в котором автор прорабатывает не только содержание и иллюстрации, но и все остальные элементы книги. В отличие от писателя художник создаёт книгу как целостный организм, в котором текст становится лишь одной из составляющих комплексного арт-послания. Не менее важными оказываются тактильные, слуховые, а иногда и обонятельные ощущения.
Благодаря тому, что Книга художника это художественный метод, который даёт большой простор для фантазии и самовыражения, это стало для меня освобождением, проводником к самой себе, к пониманию того, что мне на самом деле нравится и делает меня живой, а что – нет. Это стало для меня той формой искусства, которая снова вернула мне интерес к творчеству, я по-настоящему почувствовала, насколько терапевтическим является творческий процесс, насколько он освобождает, придаёт силы, помогает слышать себя
Кураторы выставки ставили своей целью расширить формат традиционной экспозиции и превратить зрителей в активных участников. В рамках выставки пройдет множество креативных мероприятий для взрослых и для детей. Можно посетить мастер-класс и стать автором-создателем театральной куклы, или изготовить авторскую игрушку к Рождеству.
Полная программа творческих мероприятий и регистрация на МК на сайте moroshkatheater.ru
Программа для всей семьи
Выставка благотворительная: все вырученные средства пойдут на благоустройства нового дома театра «Морошка»